Световое шоу в самолете

Здравствуйте
Помогите пожалуйста! Уже несколько месяцев ломаю голову как сделать такое платье:
Единственное что понял что нужно оптическое волокно, а какое именно и что дальше ничего не понимаю.
Буду очень благодарен за помощь

Световые балерины:
 

Здравствуйте, нужна помощь в изготовлении светодиодных LED костюмов. Костюмы с обычной и RGB диодной лентой изготавливаю давно. Решил перейти на несколько иной уровень светового шоу, но знаний немного не хватает. 
Это, моё шоу https://vk.com/full_house_krsk  https://vk.com/video29471486_456239110
Хочу сделать подобную красоту https://vk.com/video298709045_456239077 
 
 

Светодиодное шоу внутри старого самолета
Каким путем вам бы хотелось исследовать галактику? Путешествуя к далеким звездам и туманностям, а возможно даже и увидеть инопланетные формы жизни? Все намного проще, можно осуществить путешествие, посетив световое шоу  Porta Estellar, которое доставит вас за много световых лет,  от земли и обратно,  всего за шесть земных минут. Оно расположено внутри фюзеляжа старого самолета DC-9. В то время как он остается неподвижным, некоторые посетители говорят, что это световое шоу на самом деле дает ощущения полета.

Porta Estellar – это удивительная, захватывающая дух инсталляция, которая использует звуковые и визуальные эффекты для «перемещения» к звездам, людей вошедших в фантастический самолет. Инсталляцию разработали и построили  Эллой Мадаель и Санти Виланова, работающие в  студии аудио визуальных исследований Playmodes, а самолет был любезно предоставлен его владельцем Эдуардом Кахаль.
Двести метров цифровой светодиодной ленты RGB выступают в качестве «визуальной оболочки», которые  расположены в виде перпендикулярных линий внутри фюзеляжа самолета. В паре с дымовой установкой, сабвуфером и восьмью динамиками, расположенных по всей площади самолета, световое шоу вовлекает посетителей в происходящее, заставляя их испытывать различные ощущения на разных стадиях визуализации. Создатели заявили, что на создание этой инсталляции их вдохновили научно-фантастические фильмы 2001 года под названием «Контакт», «Звездные Войны», а также литературные произведения Айзека Азимова.
Разработчики объяснили, как они передали в инсталляцию концептуальный физический образ через 3D отображение:

Самолет, сам по себе является произведением искусства. Он был спасен после того, как он разбился в аэропорту Гранады в 1992 году, а затем был приобретен и восстановлен его нынешним владельцем  Эдуардом Кахаль. 
За последние 10 лет, многие художники и дизайнеры использовали этот самолет для размещения различных инсталляций. Главный проект, под который используется самолет и в настоящее время называется "Trashumante",  олицетворяющий взаимодействие художников с метаморфозами плоскости.
 
По материалам playmodes

К ВОПРОСУ ОБ ОСОБЕННОСТЯХ ПРИМЕНЕНИЯ ТЕХНОЛОГИИ «ВИДЕОМЭППИНГ»
Сегодня одной из самых современных и интересных технологий для создания эффектных оптических иллюзий является видеомэппинг. Суть данной технологии заключается в проектировании 3D-объектов (моделей) на любую поверхность с учетом её геометрии. Видеомэппинг это аудиовизуальная технология будущего, которая уже сегодня активно используется во множестве сфер (рекламной, образовательной, развлекательной и т.д.).
Одним из самых современных и интересных направлений в дизайне света пространственной среды на сегодняшний день можно назвать видеомэппинг, который используется при создании развлекательных шоу, фестивалей, концертов, в образовательных целях (в музеях, на выставках), в тренажерах-симуляторах для подготовки военных. Эту технологию часто используют крупные торговые марки (Adidas, BMW, Apple, Samsung) для рекламы своей продукции, что является очень эффективным маркетинговым ходом для привлечения покупателей.
Сам термин «видеомэппинг» произошел от слияния двух английских слов: «video» — видео и «mapping» — отражение, проецирование. Суть данной технологии заключается в проектировании 3D-объектов (моделей) на плоскость или же более сложную поверхность с учетом её геометрии.

Технология видеомэппинга предполагает, что первоначально снимаются мерки с поверхности объекта или плоскости, на которую в дальнейшем будет проецироваться изображение. С учетом всех геометрических особенностей создается трехмерная модель этого объекта, а с использованием специальных программ составляется видеоряд, который посредством проекторов передается на заданную поверхность. Параллельно визуальному ряду запускается звуковое сопровождение, таким образом получается, что во время проекционного шоу происходит активное воздействие на визуальный и слуховой каналы получения информации зрителей, что делает происходящую картину особенно увлекательной и эффектной.

История видеомэппинга
На территории нашей страны чаще всего используется понятие «видеомэппинг» (video mapping), однако в европейских странах и в Америке данный термин имеет и другие синонимы: 3D-mapping, 3D-video mapping, projection mapping, spatial augmented reality (смешанная дополненная реальность).
Виды видеомэппинга
В зависимости от того, на какую поверхность проецируется изображение, выделяют несколько типов видеомэппинга:
архитектурный видеомэппинг (проецирование изображения производится на архитектурные объекты, например - на стены здания); интерьерный видеомэппинг – создание проекций в интерьере жилых, офисных, образовательных, развлекательных и других помещений; ландшафтный видеомэппинг - проекция изображения на природные объекты (горы, деревья, поля); объектный видеомэппинг - 3D-проекция на отдельный предмет или его части; интерактивный видеомэппинг  - если в традиционных световых шоу люди — это просто пассивные зрители, то в интерактивных видеопроекциях они — главные действующие лица, которые управляют сюжетом и его развитием. От их действий и движений картинка меняется, так как если бы это происходило в реале. Спецэффекты достигаются при помощи сложной системы, включающей мощные проекторы, камеры и датчики. Техническое оснащение
Для создания видеомэппинга необходимо множество составляющих. Однако, в зависимости от типа и масштабности проекта, перечень необходимых инструментов может быть различным.
Прежде всего, должна быть определена плоскость, на которую будет производиться проецирование. В роли такой плоскости может выступить простой проекционный экран, стены в комнате, фасад здания, а в более сложных проектах – всевозможные многогранные сооружения и объекты со сложной поверхностью.
Изображения объектов проецирования, или же видеоконтент, разрабатываются с помощью таких программ, как Adobe After Effects, Cinema 4D, 3DMax и др. В качестве программного обеспечения для виджеинга (управления видеорядом) часто используются: VJamm, VDMX, GoGe, Splash, Processing, Resolume и др.
Основные технические средства: проекторы, звуковое оборудование, компьютеры для создания видео- и аудиоконтента, а также пульты управления (хотя в простых проектах возможно производить все манипуляции с использованием обычного компьютера).
В заключение хотелось бы отметить, что видеомэппинг является симбиозом светодизайна, искусства и науки, что делает его зрелищной и полной творческого потенциала технологией. На наш взгляд, это аудиовизуальная технология будущего, которая уже сегодня активно используется во множестве сфер (рекламной, образовательной, развлекательной и т.д.). На улицах мегаполисов встречаются проекции на фасады зданий, а крупные торговые марки, будь то Adidas или же BMW все чаще используют 3D-проекции при рекламе своей продукции. Видеомэппинг позволяет искажать пространство, создавать новые миры и делать самые несбыточные мечты явью. И мы можем предположить, что спрос на проекты, сопровождаемые аудио- и видеоконтентом подобного рода, будет стремительно расти.
Источник: dgng.pstu.ru

Фестиваль света Nuit Blanche в Торонто

Ставший ежегодным фестиваль современного искусства пошел с 4 по 12 октября в Торонто, столице провинции Онтарио в Канаде. Грандиозный фестиваль в этом году праздновал свой первый, 10-летний юбилей, в рамках мероприятия было представлено более чем 110 художественных проектов, созданных сотнями современных художников и представителей искусства.

Местные жители и гости города могли наслаждаться яркими и креативными проектами, среди которых многие композиции были представлены в свете лучей светодиодного освещения.

Одной из самых популярных достопримечательностей Торонто является башня Си-Эн Тауэр, которая излучала свет радуги в день открытия фестиваля современного искусства. Публика была особенно активна в ночное время – именно в темноте Торонто переливался многоцветием светодиодных огней, без которых не обходился практически ни один выставочный проект.

Ярким и запоминающимся экспонатом выставки Nuit Blanche в Торонто была Пещера Света – несомненно, это установка была самой импозантной и смелой среди других проектов, представленных в рамках фестиваля. Композиция, представляющая собой с виду надувного слона, подсвеченного светодиодами, символизировала единство энергии и света, зрители могли свободно прогуливаться внутри сооружения, любуясь величием света и свободой пространства.

Другая не менее интересная композиция – монументальная проекция на фасаде здания OISIE, названная Время Императрицы, также приковывала взгляды посетителей структурными очертаниями. Композиция символизировала неустойчивость течения многих жизненных процессов.

70-метровая проекция силуэта сосны, выполненная в белом свете, освещала фасад Северной офисной башни в Торонто. Создатели проекта хотели донести до зрители мысль о том, что в далекие времена древности белые сосны достигали высота 70 метров, тогда как сейчас эти уникальные деревья растут на высоту не более 30 метров, да и таких гигантов практически не встретить нигде в современных ландшафтах.

Источник: nbto