Световое шоу в самолете

Дизайнерская студия Sosolimited представила новую светодиодную интерактивную скульптуру под названием «Colorspace» в верхнем вестибюле небоскреба 200 Clarendon Street в Бостоне, штат Массачусетс
Работа была заказана компанией «Boston Properties», которая владеет и управляет зданием. Линейные световые вставки подвешены вертикально, как говорится «волнообразным способом» вдоль стены. Посетители могут отправлять текстовые сообщения (sms) в проект искусственного освещения (SSL), а система в ответ интерпретирует их сообщения и создает динамическую интерпретацию их сообщений в виде световых узоров, которые отображаются в течение десяти минут.
Светодиодная установка является творческой по форме и работает как интерактивная функция. Она состоит из 70 вертикально подвешенных светодиодных линий, разработанных специально для этого проекта. Каждый элемент световой установки питается от отдельного кабеля и содержит отдельный «светодиодный» двигатель в верхней части световой полосы. В качестве рассеивателей света в каждой световой полосе используется диффузор из специального акрила Okalux, который равномерно рассеивает свет вдоль всего светового элемента.

В данном проекте, каждый элемент может отображать полную палитру цветов, но единовременно только один. Система может динамически изменять цвета на основе предварительно запрограммированной последовательности или на основе недавно полученных сообщений от пользователей.
«Вы можете буквально отправить системе любое сообщение, и она переведет ваш текст в уникальную цветовую палитру мерцающего света», - сказал Эрик Гюнтер, соучредитель компании Sosolimited. «Если вы отправите слово «Пляж», то пространство будет освещено голубым и желтым цветом, а слово «Арбуз» даст вам оттенки розового и зеленого».
В случае если текстовых сообщений от пользователей становится слишком много, то интерактивная система ставит их в очередь, и одновременно сообщает пользователям информацию о том, в какое время будет обработано и показано их текстовое сообщение.

Источник: lednews.lighting

Светодиодное шоу внутри старого самолета
Каким путем вам бы хотелось исследовать галактику? Путешествуя к далеким звездам и туманностям, а возможно даже и увидеть инопланетные формы жизни? Все намного проще, можно осуществить путешествие, посетив световое шоу  Porta Estellar, которое доставит вас за много световых лет,  от земли и обратно,  всего за шесть земных минут. Оно расположено внутри фюзеляжа старого самолета DC-9. В то время как он остается неподвижным, некоторые посетители говорят, что это световое шоу на самом деле дает ощущения полета.

Porta Estellar – это удивительная, захватывающая дух инсталляция, которая использует звуковые и визуальные эффекты для «перемещения» к звездам, людей вошедших в фантастический самолет. Инсталляцию разработали и построили  Эллой Мадаель и Санти Виланова, работающие в  студии аудио визуальных исследований Playmodes, а самолет был любезно предоставлен его владельцем Эдуардом Кахаль.
Двести метров цифровой светодиодной ленты RGB выступают в качестве «визуальной оболочки», которые  расположены в виде перпендикулярных линий внутри фюзеляжа самолета. В паре с дымовой установкой, сабвуфером и восьмью динамиками, расположенных по всей площади самолета, световое шоу вовлекает посетителей в происходящее, заставляя их испытывать различные ощущения на разных стадиях визуализации. Создатели заявили, что на создание этой инсталляции их вдохновили научно-фантастические фильмы 2001 года под названием «Контакт», «Звездные Войны», а также литературные произведения Айзека Азимова.
Разработчики объяснили, как они передали в инсталляцию концептуальный физический образ через 3D отображение:

Самолет, сам по себе является произведением искусства. Он был спасен после того, как он разбился в аэропорту Гранады в 1992 году, а затем был приобретен и восстановлен его нынешним владельцем  Эдуардом Кахаль. 
За последние 10 лет, многие художники и дизайнеры использовали этот самолет для размещения различных инсталляций. Главный проект, под который используется самолет и в настоящее время называется "Trashumante",  олицетворяющий взаимодействие художников с метаморфозами плоскости.
 
По материалам playmodes

Здравствуйте, нужна помощь в изготовлении светодиодных LED костюмов. Костюмы с обычной и RGB диодной лентой изготавливаю давно. Решил перейти на несколько иной уровень светового шоу, но знаний немного не хватает. 
Это, моё шоу https://vk.com/full_house_krsk  https://vk.com/video29471486_456239110
Хочу сделать подобную красоту https://vk.com/video298709045_456239077

Здравствуйте
Помогите пожалуйста! Уже несколько месяцев ломаю голову как сделать такое платье:
Единственное что понял что нужно оптическое волокно, а какое именно и что дальше ничего не понимаю.
Буду очень благодарен за помощь

Световые балерины:
 

К ВОПРОСУ ОБ ОСОБЕННОСТЯХ ПРИМЕНЕНИЯ ТЕХНОЛОГИИ «ВИДЕОМЭППИНГ»
Сегодня одной из самых современных и интересных технологий для создания эффектных оптических иллюзий является видеомэппинг. Суть данной технологии заключается в проектировании 3D-объектов (моделей) на любую поверхность с учетом её геометрии. Видеомэппинг это аудиовизуальная технология будущего, которая уже сегодня активно используется во множестве сфер (рекламной, образовательной, развлекательной и т.д.).
Одним из самых современных и интересных направлений в дизайне света пространственной среды на сегодняшний день можно назвать видеомэппинг, который используется при создании развлекательных шоу, фестивалей, концертов, в образовательных целях (в музеях, на выставках), в тренажерах-симуляторах для подготовки военных. Эту технологию часто используют крупные торговые марки (Adidas, BMW, Apple, Samsung) для рекламы своей продукции, что является очень эффективным маркетинговым ходом для привлечения покупателей.
Сам термин «видеомэппинг» произошел от слияния двух английских слов: «video» — видео и «mapping» — отражение, проецирование. Суть данной технологии заключается в проектировании 3D-объектов (моделей) на плоскость или же более сложную поверхность с учетом её геометрии.

Технология видеомэппинга предполагает, что первоначально снимаются мерки с поверхности объекта или плоскости, на которую в дальнейшем будет проецироваться изображение. С учетом всех геометрических особенностей создается трехмерная модель этого объекта, а с использованием специальных программ составляется видеоряд, который посредством проекторов передается на заданную поверхность. Параллельно визуальному ряду запускается звуковое сопровождение, таким образом получается, что во время проекционного шоу происходит активное воздействие на визуальный и слуховой каналы получения информации зрителей, что делает происходящую картину особенно увлекательной и эффектной.

История видеомэппинга
На территории нашей страны чаще всего используется понятие «видеомэппинг» (video mapping), однако в европейских странах и в Америке данный термин имеет и другие синонимы: 3D-mapping, 3D-video mapping, projection mapping, spatial augmented reality (смешанная дополненная реальность).
Виды видеомэппинга
В зависимости от того, на какую поверхность проецируется изображение, выделяют несколько типов видеомэппинга:
архитектурный видеомэппинг (проецирование изображения производится на архитектурные объекты, например - на стены здания); интерьерный видеомэппинг – создание проекций в интерьере жилых, офисных, образовательных, развлекательных и других помещений; ландшафтный видеомэппинг - проекция изображения на природные объекты (горы, деревья, поля); объектный видеомэппинг - 3D-проекция на отдельный предмет или его части; интерактивный видеомэппинг  - если в традиционных световых шоу люди — это просто пассивные зрители, то в интерактивных видеопроекциях они — главные действующие лица, которые управляют сюжетом и его развитием. От их действий и движений картинка меняется, так как если бы это происходило в реале. Спецэффекты достигаются при помощи сложной системы, включающей мощные проекторы, камеры и датчики. Техническое оснащение
Для создания видеомэппинга необходимо множество составляющих. Однако, в зависимости от типа и масштабности проекта, перечень необходимых инструментов может быть различным.
Прежде всего, должна быть определена плоскость, на которую будет производиться проецирование. В роли такой плоскости может выступить простой проекционный экран, стены в комнате, фасад здания, а в более сложных проектах – всевозможные многогранные сооружения и объекты со сложной поверхностью.
Изображения объектов проецирования, или же видеоконтент, разрабатываются с помощью таких программ, как Adobe After Effects, Cinema 4D, 3DMax и др. В качестве программного обеспечения для виджеинга (управления видеорядом) часто используются: VJamm, VDMX, GoGe, Splash, Processing, Resolume и др.
Основные технические средства: проекторы, звуковое оборудование, компьютеры для создания видео- и аудиоконтента, а также пульты управления (хотя в простых проектах возможно производить все манипуляции с использованием обычного компьютера).
В заключение хотелось бы отметить, что видеомэппинг является симбиозом светодизайна, искусства и науки, что делает его зрелищной и полной творческого потенциала технологией. На наш взгляд, это аудиовизуальная технология будущего, которая уже сегодня активно используется во множестве сфер (рекламной, образовательной, развлекательной и т.д.). На улицах мегаполисов встречаются проекции на фасады зданий, а крупные торговые марки, будь то Adidas или же BMW все чаще используют 3D-проекции при рекламе своей продукции. Видеомэппинг позволяет искажать пространство, создавать новые миры и делать самые несбыточные мечты явью. И мы можем предположить, что спрос на проекты, сопровождаемые аудио- и видеоконтентом подобного рода, будет стремительно расти.
Источник: dgng.pstu.ru