Sign in to follow this  

1 post in this topic

post-72-0-35595900-1443389714.jpg

Французский архитектор Noe Duchaufour-Lawrance недавно завершил создание интерьера для бизнес-лаундж Air France в сотрудничестве с глобальным креативным агентством Brandimage. Пространстро претерпевшее множество изменений, расположено в помещении S4 аэропорта Шарль де Голль в Париже. Дизайн завершенного бизнес-лаунджа Air France полностью соответствует идее путешествий.

post-72-0-04157600-1443389711.jpgpost-72-0-92123200-1443389711.jpg

Эта концепция проявляется как в области секций, способствующих свободному передвижению без суеты и толкучки, так и в области удобных кресел, создающих хорошее настроение посетителям и хороший отдых перед дорогой. Природные элементы, такие как листва деревьев и сами деревья-светильники, создают ощущение соприкосновения живого с искусственным.

post-72-0-91410200-1443389712.jpgpost-72-0-88971500-1443389709.jpg

Великолепные светильники в виде деревьев украшают все помещение. Они были созданы в двух размерах. Кроме того, стены украшают световые инсталляции в виде листьев. Обстановка не создает ощущения поры года, так как все элементы белого цвета. Каждый может почувствовать эту комнату по-разному. Осень, лето или весна - великолепны в исполнении Noe Duchaufour-Lawrance.

post-72-0-02521000-1443389715.jpgpost-72-0-03154300-1443389716.jpg

Share this post


Link to post
Share on other sites

Create an account or sign in to comment

You need to be a member in order to leave a comment

Create an account

Sign up for a new account in our community. It's easy!

Register a new account

Sign in

Already have an account? Sign in here.

Sign In Now

Sign in to follow this  

  • Similar Content

    • By maxxx
      Светодиодное шоу внутри старого самолета
      Каким путем вам бы хотелось исследовать галактику? Путешествуя к далеким звездам и туманностям, а возможно даже и увидеть инопланетные формы жизни? Все намного проще, можно осуществить путешествие, посетив световое шоу  Porta Estellar, которое доставит вас за много световых лет,  от земли и обратно,  всего за шесть земных минут. Оно расположено внутри фюзеляжа старого самолета DC-9. В то время как он остается неподвижным, некоторые посетители говорят, что это световое шоу на самом деле дает ощущения полета.

      Porta Estellar – это удивительная, захватывающая дух инсталляция, которая использует звуковые и визуальные эффекты для «перемещения» к звездам, людей вошедших в фантастический самолет. Инсталляцию разработали и построили  Эллой Мадаель и Санти Виланова, работающие в  студии аудио визуальных исследований Playmodes, а самолет был любезно предоставлен его владельцем Эдуардом Кахаль.
      Двести метров цифровой светодиодной ленты RGB выступают в качестве «визуальной оболочки», которые  расположены в виде перпендикулярных линий внутри фюзеляжа самолета. В паре с дымовой установкой, сабвуфером и восьмью динамиками, расположенных по всей площади самолета, световое шоу вовлекает посетителей в происходящее, заставляя их испытывать различные ощущения на разных стадиях визуализации. Создатели заявили, что на создание этой инсталляции их вдохновили научно-фантастические фильмы 2001 года под названием «Контакт», «Звездные Войны», а также литературные произведения Айзека Азимова.
      Разработчики объяснили, как они передали в инсталляцию концептуальный физический образ через 3D отображение:

      Самолет, сам по себе является произведением искусства. Он был спасен после того, как он разбился в аэропорту Гранады в 1992 году, а затем был приобретен и восстановлен его нынешним владельцем  Эдуардом Кахаль. 
      За последние 10 лет, многие художники и дизайнеры использовали этот самолет для размещения различных инсталляций. Главный проект, под который используется самолет и в настоящее время называется "Trashumante",  олицетворяющий взаимодействие художников с метаморфозами плоскости.
       
      По материалам playmodes
    • By Андрей Костин
      К ВОПРОСУ ОБ ОСОБЕННОСТЯХ ПРИМЕНЕНИЯ ТЕХНОЛОГИИ «ВИДЕОМЭППИНГ»
      Сегодня одной из самых современных и интересных технологий для создания эффектных оптических иллюзий является видеомэппинг. Суть данной технологии заключается в проектировании 3D-объектов (моделей) на любую поверхность с учетом её геометрии. Видеомэппинг это аудиовизуальная технология будущего, которая уже сегодня активно используется во множестве сфер (рекламной, образовательной, развлекательной и т.д.).
      Одним из самых современных и интересных направлений в дизайне света пространственной среды на сегодняшний день можно назвать видеомэппинг, который используется при создании развлекательных шоу, фестивалей, концертов, в образовательных целях (в музеях, на выставках), в тренажерах-симуляторах для подготовки военных. Эту технологию часто используют крупные торговые марки (Adidas, BMW, Apple, Samsung) для рекламы своей продукции, что является очень эффективным маркетинговым ходом для привлечения покупателей.
      Сам термин «видеомэппинг» произошел от слияния двух английских слов: «video» — видео и «mapping» — отражение, проецирование. Суть данной технологии заключается в проектировании 3D-объектов (моделей) на плоскость или же более сложную поверхность с учетом её геометрии.

      Технология видеомэппинга предполагает, что первоначально снимаются мерки с поверхности объекта или плоскости, на которую в дальнейшем будет проецироваться изображение. С учетом всех геометрических особенностей создается трехмерная модель этого объекта, а с использованием специальных программ составляется видеоряд, который посредством проекторов передается на заданную поверхность. Параллельно визуальному ряду запускается звуковое сопровождение, таким образом получается, что во время проекционного шоу происходит активное воздействие на визуальный и слуховой каналы получения информации зрителей, что делает происходящую картину особенно увлекательной и эффектной.

      История видеомэппинга
      На территории нашей страны чаще всего используется понятие «видеомэппинг» (video mapping), однако в европейских странах и в Америке данный термин имеет и другие синонимы: 3D-mapping, 3D-video mapping, projection mapping, spatial augmented reality (смешанная дополненная реальность).
      Виды видеомэппинга
      В зависимости от того, на какую поверхность проецируется изображение, выделяют несколько типов видеомэппинга:
      архитектурный видеомэппинг (проецирование изображения производится на архитектурные объекты, например - на стены здания); интерьерный видеомэппинг – создание проекций в интерьере жилых, офисных, образовательных, развлекательных и других помещений; ландшафтный видеомэппинг - проекция изображения на природные объекты (горы, деревья, поля); объектный видеомэппинг - 3D-проекция на отдельный предмет или его части; интерактивный видеомэппинг  - если в традиционных световых шоу люди — это просто пассивные зрители, то в интерактивных видеопроекциях они — главные действующие лица, которые управляют сюжетом и его развитием. От их действий и движений картинка меняется, так как если бы это происходило в реале. Спецэффекты достигаются при помощи сложной системы, включающей мощные проекторы, камеры и датчики. Техническое оснащение
      Для создания видеомэппинга необходимо множество составляющих. Однако, в зависимости от типа и масштабности проекта, перечень необходимых инструментов может быть различным.
      Прежде всего, должна быть определена плоскость, на которую будет производиться проецирование. В роли такой плоскости может выступить простой проекционный экран, стены в комнате, фасад здания, а в более сложных проектах – всевозможные многогранные сооружения и объекты со сложной поверхностью.
      Изображения объектов проецирования, или же видеоконтент, разрабатываются с помощью таких программ, как Adobe After Effects, Cinema 4D, 3DMax и др. В качестве программного обеспечения для виджеинга (управления видеорядом) часто используются: VJamm, VDMX, GoGe, Splash, Processing, Resolume и др.
      Основные технические средства: проекторы, звуковое оборудование, компьютеры для создания видео- и аудиоконтента, а также пульты управления (хотя в простых проектах возможно производить все манипуляции с использованием обычного компьютера).
      В заключение хотелось бы отметить, что видеомэппинг является симбиозом светодизайна, искусства и науки, что делает его зрелищной и полной творческого потенциала технологией. На наш взгляд, это аудиовизуальная технология будущего, которая уже сегодня активно используется во множестве сфер (рекламной, образовательной, развлекательной и т.д.). На улицах мегаполисов встречаются проекции на фасады зданий, а крупные торговые марки, будь то Adidas или же BMW все чаще используют 3D-проекции при рекламе своей продукции. Видеомэппинг позволяет искажать пространство, создавать новые миры и делать самые несбыточные мечты явью. И мы можем предположить, что спрос на проекты, сопровождаемые аудио- и видеоконтентом подобного рода, будет стремительно расти.
      Источник: dgng.pstu.ru
    • By ws2812
      Проект «Ритм и форма» представляет собой серию из 3-х крупных общественных скульптур, установленных в населенном пункте под названием Бетесда, штат Мэриленд. По заказу компании Donohoe, на новой общественной площади, недалеко от 4800 Оберн Авеню, были установлены три уникальные световые скульптуры из серии витых форм, в которых сочетается стекло, металл и водяные образы. Лента из нержавеющей стали, изображается в виде потока воды проходящего через площадь, основываясь на трех физических состояниях воды. По мере того, как лента из нержавеющей стали проходит через стекло, ее форма превращается в решетку с вставленными светодиодными светильниками.
      Различные компоненты этих инсталляций создавались множеством разных производителей в пределах США. Скульптуры и ее компоненты разрабатывались и изготавливались в Бруклине, Нью-Йорке, Милуоки. Законченный в декабре 2013 года, проект «Ритм и форма» стал первой постоянной уличной инсталляцией общественного искусства компании Jason Krugman Studio. В течение 3-х лет, компания разрабатывала физические и цифровые модели, которые, наконец, достигли кульминации в заключительных работах. Компания Jason Krugman Studio изготовила светодиодные решетки скульптур, проведя сотни часов за сваркой нержавеющей стали и подгонкой форм, добиваясь непрерывности линий между основными компонентами.
      Источник: jasonkrugman
    • By *Виктория*
      Компания Philips Lighting, мировой лидер в области освещения, представила две творческие светодиодные световые инсталляции в рамках голландской Недели дизайна.
      Инсталляция «Лес света» сочетает уникальные скульптурные световые эффекты непосредственно на поверхности стены. Дизайн инсталляции, разработанный Амстердамской фирмой BCXSY, с использованием продуктов системы моделей Philips Luminous, пытается исследовать, как мы можем освободиться от традиционных концепций «светильников», и вместо них вставлять освещение прямо в стены и потолки, которые нас везде окружают. Запрограммированные динамические световые узоры реплицируют успокаивающие каскадные модели света в лесу.
      Светодиодная инсталляция ''Lightfall'' (Падающий свет) является последней в серии, ее создатели Пол Терсфилд, руководитель дизайнерской службы Philips Lighting Design и Саймон Райкрофт, старший стратегический дизайнер компании Philips Lighting. Каскад света инсталляции ''Lightfall'' взаимодействует с людьми, когда они опускают руки в круг света в центре павильона. Уникальные звуковые и световые эффекты генерируются на основе параметров, заранее запрограммированных художником, и различных датчиков реагирующих на людей в павильоне. Павильон построен в виде кругового занавеса со светодиодной подсветкой Philips Color Kinetics, которая обычно используется в коммерческих проектах для торговых центров и достопримечательностей города.
      «Светодиодные технологии позволяют радикально пересмотреть способы, которыми мы можем построить и взаимодействовать с архитектурным освещением. Мы очень рады показать две наши световые установки в рамках голландской Недели дизайна, которая позволяет изучить прекрасные возможности использования света и инновационные пути развития», сказал Пьер-Ив Панис, руководитель дизайнерского отдела компании Philips Lighting.
      Обе светодиодные инсталляции являются частью выставки «ESCAPE – охватывая свободу красоты» проходящей в галерее и творческом центре «Kazerne» в городе Эйндховен, и будут демонстрироваться там до февраля 2017 года.
      Источник: dexigner



    • By *Виктория*
      Компания Philips Lighting, мировой лидер в области освещения, представила две творческие светодиодные световые инсталляции в рамках голландской Недели дизайна, которая проходит в городе Эйндховен в Нидерландах с 22 по 30 октября 2016.

      Инсталляция «Лес света» сочетает уникальные скульптурные световые эффекты непосредственно на поверхности стены. Дизайн инсталляции, разработанный Амстердамской фирмой BCXSY, с использованием продуктов системы моделей Philips Luminous, пытается исследовать, как мы можем освободиться от традиционных концепций «светильников», и вместо них вставлять освещение прямо в стены и потолки, которые нас везде окружают. Запрограммированные динамические световые узоры реплицируют успокаивающие каскадные модели света в лесу.
      Светодиодная инсталляция ''Lightfall'' (Падающий свет) является последней в серии, ее создатели Пол Терсфилд, руководитель дизайнерской службы Philips Lighting Design и Саймон Райкрофт, старший стратегический дизайнер компании Philips Lighting. Каскад света инсталляции ''Lightfall'' взаимодействует с людьми, когда они опускают руки в круг света в центре павильона. Уникальные звуковые и световые эффекты генерируются на основе параметров, заранее запрограммированных художником, и различных датчиков реагирующих на людей в павильоне. Павильон построен в виде кругового занавеса со светодиодной подсветкой Philips Color Kinetics, которая обычно используется в коммерческих проектах для торговых центров и достопримечательностей города.
      «Светодиодные технологии позволяют радикально пересмотреть способы, которыми мы можем построить и взаимодействовать с архитектурным освещением. Мы очень рады показать две наши световые установки в рамках голландской Недели дизайна, которая позволяет изучить прекрасные возможности использования света и инновационные пути развития», сказал Пьер-Ив Панис, руководитель дизайнерского отдела компании Philips Lighting.
      Обе светодиодные инсталляции являются частью выставки «ESCAPE – охватывая свободу красоты» проходящей в галерее и творческом центре «Kazerne» в городе Эйндховен, и будут демонстрироваться там до февраля 2017 года.
      Источник: dexigner
    • By Андрей Костин
      Постоянно проводящийся фестиваль света в Азии, под названием Light Marina Bay, проводился в этом году уже в четвертый раз, в период с 4 по 27 марта. Основная цель фестиваля – это поддержание устойчивого интереса к энергосберегающим источникам света. В рамках фестиваля, художниками со всего мира были созданы 25 световых инсталляций, которые можно было наблюдать в течение 4-х недель. Художники использовали вторичные материалы для создания своих проектов, что создает устойчивое будущее для этого прекрасного проекта. Ниже представлены некоторые световые светодиодные инсталляции, которые наиболее понравились публике.
      Источник: channelnewsasia
  • New Message

  • Popular Now

  • Member Statistics

    1,011
    Total Members
    206
    Most Online
    ДизайнОсвещения
    Newest Member
    ДизайнОсвещения
    Joined
  • Popular Contributors

    Nobody has received reputation this week.

  • Who's Online   1 Member, 0 Anonymous, 5 Guests (See full list)